【高研回放】许海刚——水彩创作解读(上)
来源: | 作者:武汉中艺画苑 | 发布时间: 2019-07-01 | 52 次浏览 | 分享到:


第十二届全国美展金奖作品  《亮宝节上的人们》  许海刚

        在2019年湖北中学美术教师高级研修班上,特聘请湖北美术学院教授许海刚导师为学员们带来了自己的原创手记《亮宝节上的人们》的创作过程和分享,并就水彩创作与学员们进行交流讲学和现场示范教学。

        在《亮宝节上的人们》中许海刚教授运用了强烈的明暗对比,画面根据对象的明暗光影对其进行形象塑造。利用明实暗虚、明强暗弱的视觉规律来进行水彩画的创作与表现,并能通过光的变化来表现其空间感、质感、层次感和立体感。在水彩画创作中,许海刚一直比较偏爱藏族题材。在创作《亮宝节上的人们》过程中,他三次深入甘南,那里广阔、厚重的景物与纯朴、虔诚的人们无不打动着他,吸引着他。《亮宝节上的人们》在坚持现实主义创作方法的前提下,也实现了艺术的创新。该作品具有现实主义艺术的基本特征:如明确的主题,确定的(少数民族)题材,传统绘画材料,写实风格,叙事性因素,注重形式和内容的关系等等。所以,《亮宝节上的人们》的创新,不是风格替代式的创新,而是一种旧瓶装新酒式的创新”。


        许老师以《亮宝节上的人们》的创作经历为案例,全面系统地向学员们介绍了艺术创作的现实主义思想。艺术来源于生活,只有在亲身经历和深入理解下,才能创作出感动他人的作品。许海刚老师从创作路程:体验生活→研究现实表象内在的意义。他从简笔勾勒到繁复着色、从衣服色彩到人物神貌、从整体布局到精微局部,笔走于心、神凝于思,一帧帧日记式的质朴文字配上传神动人的图式,让现场的学员唏嘘不已。与其说许老师在讲授技艺,不若说是他深刻领会“艺术扎根人民”创作真谛,然后用最深情的笔触表现生活在藏区人们最真实的生活和精神风貌。



许海刚  《亮宝节上的人们》原创手记及水彩创作及风景写生-1/5


许海刚  《亮宝节上的人们》原创手记及水彩创作及风景写生-2/5